Il Blog di Cecilia Martin Birsa

Questo Quarzo dell’Elvo di due tonnellate di peso iniziale mi ha descritto con esattezza la leggenda dell’Uccello del Tuono: nelle tribù del nord America dall’inizio dei tempi si tramanda la visione di un gigantesco rapace, si dice che abbia un’apertura alare pari a due volte la lunghezza di una canoa, e viene identificato con la tempesta: le nubi si addensano perché spinte dal vento creato dalle sue gigantesche ali (i cui movimenti creano il rombo dei tuoni), il lampeggiare sono bagliori dei suoi occhi e i fulmini sono serpenti luminosi che il thunderbird porta con sé e lascia cadere a terra. Il suo più grande nemico è il grande mostro marino: terribile (viene descritta dagli avi dei nativi americani) lo spettacolo della loro battaglia, i fulmini contro l’oceano..

Altrettanto spaventosa, in tutte le montagne del vecchio continente e nei nostri alpeggi ( e lo sanno bene i nostri pastori) è lo spettacolo ravvicinato dei temporali: le pietre si caricano di elettricità con bagliori azzurrini, scaricando poi a terra la loro terribile energia con lampi e fulmini.

Questo quarzo ha raccolto in milioni di anni i bagliori e l’anima nera dei temporali.

Nelle baite della valle dell’Elvo si trova sempre un quarzo incastonato nelle mura domestiche, a protezione degli abitanti.Il quarzo fumè di questo gufo reale, posizionato lungo la mulattiera del Borgo di Bagneri come fosse un totem, per la cristalloterapia avrebbe la proprietà di allontanare le negatività ; già nel 300 a. C. i druidi la utilizzavano credendo racchiudesse il potere degli dei sulla terra, i romani pensavano che aiutasse a superare il dolore, veniva inoltre usato nelle festività gaeliche proprio in questo periodo: “Samhain” corrispondeva alla festa americana di Halloween..

Ho realizzato una collezione di rapaci in quarzo: tre diverse specie in tre differenti quarzi dell’Elvo: Barbagianni in quarzo rosso, Civetta in quarzo ambrato, gufo comune in quarzo bruno.

Questa civetta di colore ambrato contiene in realtà tantissimi cristalli di colore diverso, un’autentica meraviglia della natura.Sul quarzo lavoro sempre seguendo i colori naturali e cercando di levare meno pietra possibile..

di seguito la galleria di immagini delle fasi di lavorazione, trasporto e messa in loco.

LAVORAZIONE:

Trasporto e messa in loco:

Nell’osservare il mare sono costantemente assalita da malessere: mentre la montagna è certezza e solidità, al contrario, le onde mi portano via..il cielo e le stelle non parliamone..

Romain Rolland definì il sentimento oceanico come la sensazione di appartenere a qualcosa di più grande. La Pietra è l’unico elemento che mi permette di fondere la mia individualità con un qualcosa di più grande senza soffrirne: divento volentieri uno strumento “di un tutto”.

Queste pietre mi hanno parlato di mare con lo stesso richiamo primordiale e misterioso che io odo chiaramente accostando l’orecchio a una conchiglia.

Il trenta Agosto di quest’anno avrebbe dovuto celebrarsi la quinta incoronazione della Madonna di Oropa, in occasione dei cent’anni dell’ultima, avvenuta nel 1920.. era già pronta la corona ideata da Luca Cavalca: un ricamo dorato di parole che riecheggiano nei secoli, le preghiere alla Madre, era già pronto il Manto ricamato delle suore Benedettine dal lago d’ Orta. Ma a causa della prima pandemia di cui i miei contemporanei ed io possiamo dare testimonianza, è stato tutto rimandato al prossimo anno.

Ho pensato di celebrarla ugualmente, creandone una copia in pietra di torrente da affiancare alla Madonna del Piumin, nella mia sala esposizioni.

Ho scelto questa particolare pietra non ascoltando, come spesso mi capita nella vita, il buon senso: è percorsa da fratture da cima a fondo ed è durissima.

Eppure la pietra più è difficile da lavorare più mi permette la Home Workout For Men – Bodybuilding – Apps On Google Play test sustanon side effects can alcohol impair muscle growth and fitness levels? Meditazione.

Questa pietra in particolare possiede una grana estremamente fine, mi ha quindi permesso di renderla morbida al tatto con particolari elaborati. Le linee di frattura attraverso la levigatura hanno rivelato una traccia arancio-dorata che la percorre da capo a piedi, ricordandomi la corona del Cavalca. Il colore scuro della pelle l’ho ottenuto con una lucidatura a specchio, mentre l’effetto dorato nei capelli, nella corona,nel pomo e nella croce con la lucidatura ad ottone.

la Regina dei monti d’Oropa e la Regina dei boschi di Bagneri, tra i fiori del Borgo Alpino.

Per vederle dal vivo venite nella mia Sala Espositiva al Borgo, ne vale la pena, anche per una visita all’Ecomuseo della Montagna, aperto tutte le domeniche, dove troverete ad accompagnarvi la guida Alessandra dalla Negra.

Queste fotografie mostrano ciò che una visione frettolosa lascia indietro: le mie sculture nascono per metà da me e per metà sono opera dei colori ancestrali della natura e la pietra , ogni volta che non si frattura (concetto non scontato), mi concede la sua benevolenza. La mia figura di scultrice viene così a sovrapporsi a quella del padre (decisiva come sempre è la madre, la Pietra, senza la quale i miei lavori sarebbero totalmente diversi).

Eccomi allora a inseguire i colori acquerellati che, per un’incredibile magia, si trovano nel punto esatto dove avevo progettato il torso, quasi ad imitare il movimento immaginato, inghiottendo a prima vista il mio lavoro di anatomia, i muscoli e il costato che ho tirato fuori e levigato da questa meraviglia di milioni di anni , dalla quale è persino emersa una chiazza sanguigna all’altezza dello sterno e del cuore.

Devo ammettere che ho avuto difficoltà a immedesimarmi iconograficamente in una figura maschile, sebbene il Cristo abbia nulla a che fare con il patriarcato, ma il mio linguaggio emotivo è legato alla Madre: al femminile attribuisco le più grandi risorse dell’essere umano quali l’empatia, la gentilezza, la dedizione, mentre al contrario ho sempre attribuito al Padre qualità soverchianti, oppressive, violente. Occorre specificare che il mio non è un meschino discorso di genere, ma di archetipi dell’anima.

Questa scultura è il frutto del percorso esistenziale dei miei ultimi dieci anni; la mia è la presa di coscienza emotiva che la figura atavica e leggendaria del Condottiero, del Capo, o come spesso, con meno buongusto, viene definito “l’uomo alfa” non è certamente chi urla più forte e chi si mette sul piedistallo disprezzando quelli diversi da sé: il Padre è una figura indispensabile all’interno della comunità e, soprattutto, all’interno dell’anima. E’ il potere salvifico di non arrendersi mai di fronte alle difficoltà, di saper proteggere i più deboli e di saper tirare fuori le vere inclinazioni naturali nelle persone.

Questo concetto è, per me, femminista fino nel midollo, rivoluzionario come lo è stato Gesù Cristo. Ingiustamente, a parere mio, relegato al ruolo di figlio di Dio, come se il coraggio e la forza che ha avuto derivassero dalla consapevolezza di essere una divinità, come se il divino non ci fosse in ogni essere umano che dimostra una tale grandezza. Secondo me ogni uomo che si fa mettere in croce per la Pace, l’Amore e la Giustizia è figlio di Dio e al tempo stesso padre. Ogni creatura è figlia di Dio. Ogni Donna e Madre è sacra, che sia vergine o meno, questo è un affare che non deve interessare a nessuno.

La montagna anche nei tempi dolorosi dona sollievo all’anima. Le persone che torneranno al Borgo a vivere la natura e il bosco troveranno anche l’installazione di mie sculture in pietra di torrente©, di cui anticipo “le Rondini”, quale simbolo di Pace e bella stagione..

All’ingresso della bottega del Borgo Alpino di Bagneri, nel percorso Ecomuseale, un’altra maternità di roccia.

come si può osservare si tratta di due identiche pietre dure, una lavorata in verticale, l’altra in orizzontale. Il nero inchiostro è antica lava permianica che ha inglobato detriti di altre rocce. Il nido è anch’esso in pietra dura di torrente, scavato e levigato all’interno, al contrario dell’esterno che mantiene la sua forma originaria di come l’ho trovata: la sua forma ad anelli concentrici mi ha suggest per la somiglianza con l’architettura dei nidi di rondine.

In questi tempi dolorosi e duri il mio rifugio estremo è il quarzo. La civetta, simbolo della dea greca Pallade, evoca la saggezza di saper vedere nell’oscurità, di saper intensificare la poca luce che abbiamo a disposizione. Questa mia nuova trilogia mostra tutta la bellezza di cui è capace la natura, che con la pazienza di milioni di anni ha creato questi cristalli

Sempre nell’antica Grecia si pensava che il quarzo fosse ghiaccio che non potesse essere disciolto. Questo cristallo trasparente dal colore impalpabile ma dall’intensa spiritualità, dona l’energia per la meditazione, per connettersi con il se’ più elevato. Il basamento è anch’esso in quarzo ialino, ma impossibile da scolpire: si frantumerebbe in infiniti cristalli.

Questo magnifico quarzo rosso mostra probabilmente più degli altri due quanto io mi lasci suggestionare dai colori naturali in un vero dialogo con la pietra: il becco e gli occhi combaciano perfettamente coi diversi cristalli presenti in quest’unica pietra .

Questa è la settima copia della Madonna del Piumin in pietra dura che realizzo su commissione. Il successo di questo ” Omaggio al Sandrun” è da ricercarsi nel fatto che la statua originale è diventata da tempo icona del Borgo Alpino e di tutto il territorio.

Nel caso delle mie sculture,” portarsi a casa un pezzo del territorio” non è un modo di dire figurativo, bensì letterale. Il torrente Elvo da cui provengono le pietre, scorre nella valle dominata dall’alto dalla Madonna, avvolta dal silenzio del bosco.

Conosco eccellenti artisti che preferiscono non rendere pubbliche le opere in marmo a tema religioso che realizzano su commissione; è curioso, invece, che sia proprio la statua della Madonna ( commissionata a suo tempo dall’associazione “il Piumin”) l’opera che regala la memoria eterna al suo autore: chi l’ha conosciuto non descrive certamente il Sandrun come un cristiano timorato di Dio..

ed è incredibile che, pur essendo considerata una “Madonna minore” dal punto di vista della attrazione turistica, ho avuto modo di osservare negli anni veri e propri gruppi di pellegrini provenienti da altre città e regioni che, costantemente , tutto l’anno , vengono a farle visita, nel silenzio del bosco e della montagna .

E’ stato un piacere celebrare un Artista biellese di cui ammiro incodizionatamente i disegni a carboncino, così vivi e tormentati; morto a soli quarant’anni sarà giovane in eterno, come la sua Madonna (cft. Giuseppina Fiorina Simonetti ” Sei rimasta per sempre fanciulla…”).

il video di tredici minuti e cinquanta secondi che documenta il mio ultimo mese di lavoro. Per la prima volta vinco la mia ritrosia e mostro come lavoro, dai disegni preparatori che ho realizzato alla scultura in corso d’opera.